Cinemaspop

Aunque Scorsese se ha hecho popular por sus películas, su carrera comenzó con documentales como el Woodstock. Por eso no es de extrañar que de vez en cuando le den ganas de compartir con nosotros su pasión por artistas como Bob Dylan, the Rolling Stones, o próximamente, Bob Marley.

Precisamente el segundo de ellos, Shine a Light se estrena esta semana en las pantallas españolas, para regocijo de los fans de los Stones.
A “sus satánicas majestades” no hace falta presentarles. Todos envidiamos la vitalidad de Mick Jagger o Keith Richards, unos abuelos que tienen más aguante que muchos treintañeros. Scorsese fue a uno de sus conciertos, y grabó el mismo, además de todos los preparativos tanto del evento como de su propio documental.

Un retrato cercano a los músicos, que Scorsese nos presenta en esta entrevista:

Tu documental sobre Dylan fue un gran éxito de crítica. ¿Pensaste en hacer algo similar con los Stones?
Bueno, hacer una historia de los Stones sería hacer una película muy diferente. Y honestamente, yo quería ver la actuación. Lo que quería ver es lo que les hace tan especiales, incluso ahora. Está permitido envejecer con elegancia si eres un bluesman, un músico de jazz o un cantante de ópera, pero la edad es un problema cuando tiene que ver con el rock and roll. Sin embargo, estás viendo a muchos de los grandes del rock envejecer con elegancia, que se mueven ahora en otro nivel de madurez y poder. Eso es lo que quería ver y capturar. También estaba interesado en el cambio de forma, como Dylan, y en el intérprete que puede crear algo en una audiencia que está tan abrumada por una emoción que supera los sentidos. Es una reacción primaria.

¿Qué es más difícil, hacer una película de ficción o grabar a los Stones en directo?
Son cosas diferentes, dos formas distintas de narrativa. Con los Stones, una vez que conseguimos tener a las dos máquinas trabajando juntas – la máquina de los Stones y la máquina de la película-, con todas las cámaras preparadas y con la iluminación de Bob Richardson, una vez que lo tuvimos todo junto, fue formidable. No puedo describir la corriente de adrenalina durante las dos horas de concierto. La primera canción empezó, y entonces pareció que se terminaba en menos de un minuto. Estaba viendo 18 imágenes frente a mí. Yo apuntaba a una cámara y le hablaba al operador para moverse con cuidado para allá y para acá. Fue un placer, absolutamente aterrador, pero un gran placer.

Los Stones se ven en tu película con una fuerza tan poderosa…
Cierto. “Una fuerza de la naturaleza”. Un amigo mío me dijo “es tu película más optimista”, y fue muy agradable escuchar algo así. Creo que es una película sobre hacer lo que haces hasta que se acaba, y se acaba cuando se ha acabado, al final del todo. Volviendo al tema de hacer un largo documental, que es muy tentador, me di cuenta de que lo que estaba obligado a hacer era cubrir su actuación. Los he visto sobre los escenarios a menudo a lo largo de los años porque Mick y yo hemos estado trabajando juntos en un proyecto sobre la industria de la música, una película de ficción, y esto era algo que siempre tuve en la cabeza, consciente o inconscientemente.

¿Cuándo viste por primera vez a los Stones?
Creo que fue en 1970, así que debió ser la gira que filmó Robert Frank. Para mí era todo lo que había escuchado hasta entonces. No sólo la música que había escuchado en los 60, como la de los Rolling, sino también música de los años 30, 40 y 50. Todo había alimentado mi máquina, lo que era el hacer películas, y continué avanzando hasta el fondo… muchas de mis ideas sobre películas y sobre cine se han formado en la música –movimientos de cámara, energía, a veces un tipo de energía impaciente que va demasiado rápido y que tengo que controlar- todo eso viene de escuchar esa música. También está Dylan, pero sólo empecé a escucharlo cuando sacó “Like a Rolling Stone”, tras volverse “eléctrico”. Tuve que retroceder para descubrir al Dylan pre-eléctrico. Y está The Band, por supuesto, está Van Morrison que todavía está tocando de forma brillante, y también Neil Young, y los Vétales. Y los Stones, siempre los Stones.

¿Puedes explicar tu obsesión por los Rolling?
Creo que está conmigo porque su música está basada en el blues y a mí me encanta el blues. Mi hermano tocaba un poco la guitarra y mi padre un instrumento de cuerda, en realidad nunca lo escuché tocar pero él me contó que lo hacía, y hay algunas filmaciones de él tocando la mandolina. Así que me gustan los instrumentos de cuerda. Django Reinhardt es el primer músico que recuerdo haber escuchado. Los Stones, por supuesto, vinieron mucho después, y ellos eran algo más. Tenían un matiz que no podías escuchar en otro rock and roll, y las letras eran duras e irreverentes. A veces, sus canciones me recuerdan en letra y en actitud a Kurt Weil y a las Obras de Tres Peniques de Bertold Brecht. El mundo en el que me crié tenía mucho que ver con el universo de las Obras de Tres Peniques.

Su música, especialmente en los 60, era parte de la contracultura.
Sí, pero también tenía en cuenta toda la cultura. Mira ‘Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadows’ o ‘Mother’s Little Helper’, que es sobre las madres de clase media adictas a las píldoras, o ‘Shattered’, que es tan afilada como un cuchillo, sobre el Nueva York de los 70. Pero para mí tiene que ver con el hecho de que la música de los Stones realmente habla conmigo. Cuento las letras de ‘Jumpin’ Jack Flash’ o ‘Tell me’ porque de verdad conozco a mucha gente así, gente que fue como Jumpin’ Jack Flash. Algunos de ellos ya no están aquí. Me gusta esa bravuconería, ese desafío. La provocación y el desafío, me gusta eso. Remueve las cosas.

¿Todavía estás trabajando en el proyecto de ficción con Mick?
Sí. Es un largometraje que estamos escribiendo ahora.

¿Se centra en la banda?
No, es sobre el negocio de la música, despiadado y duro.

¿Qué música escuchas en casa ahora?
Ha cambiado un poco con un niño en casa. Mi hija tiene 8 años, y es un poco difícil escuchar cierto tipo de música, aunque estoy recopilando música para ella. Ahora estoy en el proceso de mudarme y crear una habitación en la que pueda escuchar algo más de música. Pero por lo general es el material de siempre. Es Eric Clapton, The Band, Dylan…y los Stones. Voy y vuelvo. Y también está la música clásica – he estado escuchando mucha música barroca. Y me gusta Bach por las mañanas.